SPETTACOLI

PLANCTON –HISTORIAS DE ERRANTES

   In collaborazione con TNT - Centro Internazionale di Ricerca Teatrale di Siviglia

Debutto assoluto el 27 aprile 2018 nel Festival di Arti Sceniche di Siviglia “FeSt”

SPETTACOLO SELEZIONATO NEL "CINTA" 2018 (CITA NUEVOS INVESTIGADORES TEATRALES ANDALUCES)

Idea originale: Hilo Rojo Teatro

Regia: Joaquín Galán

Con: Riccardo Benfatto, Giulia Esposito, Santiago Rivera

Drammaturgia: Joaquín Galán e Hilo Rojo Teatro

Testi originali: Selu Fernández, Enmanuel García, Riccardo Benfatto

Musiche: Claudia Bombardella, Faraualla, Nigel Kennedy

Spazio scenico e scenografia: Joaquín Galán e Hilo Rojo Teatro

Disegno luci: Joaquín Galán e Hilo Rojo Teatro

Costumi: Hilo Rojo Teatro

Direzione vocale: Marga Reyes e Carmen Gallardo

Video: Emilio Morales Borjas

Foto: Félix Vazquez

Grafica: Margherita Barrera

Disegno: Ale Peña

Produzione: Hilo Rojo Teatro

Distribuzione: Hilo Rojo Teatro

Tecnico tournée: Fernando Reyes/Nacho Almarcha

PLANCTON dal greco πλαγκτόν (vagabondo, errante), è uno spettacolo multidisciplinare, in cui il teatro e la musica dal vivo generano mondi a cavallo tra l'onirico e il reale, il comico e il drammatico, il possibile e l’impossibile. Attraverso una continua riflessione sul viaggio, l’opera affronta l’irrequieta ricerca della realizzazione personale ed artistica, universalizzando la condizione dell'artista errante che per necessità abbandona i propri luoghi. Il lavoro mostra però anche il lato meno positivo di tale condizione, come l’instabilità economica, la precarietà affettiva, la difficoltà di essere accettati, il dilemma dell’identità. I tre attori alternano la rappresentazione di se stessi come “io errante” di cui sono portatori, a quella di personaggi “erranti della storia” interpretando ora Tristano Martinelli, il creatore di Arlecchino, ora Maddalena Sirmen, una delle più talentuose musiciste, ed ora un sognatore circense. La continua metamorfosi scenografica, composta principalmente da valigie, delinea le tappe del viaggio spaziale ed emozionale di cui è disegnata la geografia dello spettacolo. Ogni valigia contiene una storia, un'immagine, un segreto. Plancton è un inno al movimento constante, alla circolazione di persone e di idee, un pellegrinaggio nei luoghi degli inconsci desideri umani.

OLTRE LA MASCHERA

Espectáculo – demonstración de Commedia dell’arte


Idea originale Hilo Rojo Teatro

Con: Riccardo Benfatto, Giulia Esposito

Musica: popolare del Sud Italia

Testo: Hilo Rojo Teatro

Produzione: Hilo Rojo Teatro

Distribuzione: Hilo Rojo Teatro

Drammaturgia: Hilo Rojo Teatro

Regia: Riccardo Benfatto, Giulia Esposito

Con la colaboración de JoaquínGalán y Manuel Asensio

y del Centro Internacional de Investigación Teatral Atalaya – TNT (SevillaEspaña)

Espectáculo estrenado en el “I ENCUENTRO INTERNACIONAL DE COMMEDIA DELL’ARTE DE SEVILLA” – Aprile 2019

Tras la Máscara es un espectáculo – demostración sobre la Commedia dell’Arte.

Los/las interpretes cuentan la historia y los personajes que caracterizan esta antigua forma de teatro. El público descubre así de una manera divertida y participativa las bases sobre las que se ha desarrollado el teatro moderno europeo y los más jovenes y pequeños, pueden adquirir conoscimientos sobre como se desarrollaban la vida y la sociedad en los siglos XV y XVI.

Al comenzar, una escena de Harlequín y Capitán Spaghetto sitúa al público en el contexto histórico y social de la época: a través de aventuras atrevidas, los dos viajarán entre cortes, plazas, carromatos y artistas errantes.

Una introducción histórico-cultural breve y dinámica explica los principales personajes de la Commedia dell’Arte. A través de una participación continua de los espectadores, los actores explican y muestran las características físicas, psicológicas y sociales de los personajes. El público podrá experimentar directamente en el escenario, “disfrazándose” ahora de uno, ahora de otro personaje, jugando e improvisando con las máscaras, trasladandose en otra época historica. La música tradicional del sur de Italia acompaña constantemente el espectáculo, y crea una atmósfera de fiesta y alegría.

Un espectáculo formativo, divertido e interactivo, que permite a un público de todas las edades aprender algo nuevo sobre la sociedad renascentista y sobre este tipo de teatro, a veces poco conocido.

VIVA

Idea originale: Giulia Esposito

Regia: Joaquín Galán

Interprete: Giulia Esposito

Drammaturgia: Giulia Esposito, Joaquín Galán

Testi originali: racconti orali familiari dell'autrice

Adattamento dei testi Giulia Esposito, Giannina Di Martino

Traduzione inglese Giulia Esposito, Francesca Borgia, Carla Riciputi

Musiche: Canti e musiche popolari della 1° e 2° guerra mondiale

Spazio scenico e scenografia: Joaquín Galán

Costumi: Giulia Esposito

Attrezzeria: Fran Rabasco

Consulente musicale Anette Rode Hagnell

Video: Jorn Steel

Coordinamento tecnico: Hilo Rojo Teatro

Produzione: Hilo Rojo Teatro

Distribuzione: Hilo Rojo Teatro

Tecnico tournée: Riccardo Benfatto

Con la collaborazione di Geddy Aniksdal

in collaborazione con Grenland Friteater e Centro Atalaya -TNT

Viva, perché la memoria è viva e la storia è viva.

Una anziana donna sta cercando qualcosa in un baule, improvvisamente sente alla radio una canzone della Guerra che le riporta alla luce ricordi di orrore e rabbia. Da questo momento compirà un viaggio nel tempo e nella memoria a quegli anni di violenza e resistenza.

A través de breves historias y anectodas de su familia, del canto, de un violín y pequeños instrumentos musicales; con la ayuda de objetos que nos llevan a un mundo surreal, la actriz nos lleva, alternando momentos comicos y delicados a otros más dramáticos, a conocer los sucesos de la II guerra mundial, desde el punto de vista historico y desde lo que la gente vivió. Los pequeños heroes, escondidos, desconocidos a los libros de historia, los partisanos de la libertad, que luchaban contra la dictadura fascista, no en las montañas, sino en sus realidades cotidianas. Un espectáculo creado para que en estos tiempos donde las extremas derechas europeas están volviendo en auge, no se olvide lo que vivieron nuestros abuelos. Ya de testigos de aquella epoca quedan pocos, y la forma de que la memoria se mantenga viva y las jovenes generaciones, que no han tenido la suerte de que sus abuelos les contaran estas historias, sepan lo que ha pasado, es es transmitirla y hacerla viva, y el teatro es una forma de hacerlo.
Un espectáculo creado para los 75 años del fin de la II guerra mundial y de la liberación de Italia de la dictadura fascista. La memoria es viva.